Получить презентацию
+7 (495) 744-33-30
+7 (925) 926-00-55
EN RU
Обратный звонок

В Университете Айовы начался новый предмет по инсталляции и интерактивному перформансу

В университете Айовы, США, введен новый курс по инсталляции и интерактивному перформансу, который преподает Дэниел Файн, доцент цифровых средств коммуникации.

На курсе рассказывают о технических приемах, практических возможностях инсталляций и перформанса в театре, танце, музыке, дизайне, кино и играх. Студенты изучают основы создания интерактивных инсталляций, используя цифровые фотографии, видео, текст, объекты, живые тела, движущиеся в пространстве, датчики и цифровые дисплеи. Учащимся разных факультетов курс дает возможность создавать интерактивные перформансы с использованием новейших технологий.

«Главная цель – это продумать, как сделать курс, который мог бы рассказать о перформансе на практике, за пределами того, что мы называем «традиционным» театром и танцами», – говорит Файн.

Инсталляции и интерактивный перформанс впервые начали преподавать весной 2017 года. Курсом заинтересовались студенты по специальности инженерное дело, информатика, танцы, театр, американские исследования. Каждый студент привнес в проект свои технические и творческие навыки.

«Я обнаружил, что в студенческой работе есть разные люди с разными взглядами и навыками, и вот тогда начинается самый интересный процесс», – говорит Файн.

В течение семестра студенты создают четыре групповых проекта. Файн относится к каждому проекту как к прототипному, что в конечном итоге требует, чтобы вся группа работала вместе, объединяя свои навыки. Проекты могут быть простыми или достаточно сложными, они рассказывают свою историю и в то же время дают аудитории возможность взаимодействовать с ними. В одном из таких проектов посетители проходили через пластиковые туннели, перемежающиеся со станциями в виде больших пузырьков. Видео, проецируемое на стенах пузырьков, рассказывало о воздействии изменений климата на окружающую среду. В другом проекте использовались датчики движения, которые проецировали изображения на участников, делая их живыми произведениями искусства.

«В каждой группе был момент, когда каждый из нас говорил о том, что мы можем делать и что бы мы мечтали сделать, – говорит Софи Кац, студентка. – Мы старались учитывать навыки каждого участника».

При создании проектов студенты, разбирающиеся в технологиях, и те, кто ориентирован на перформанс, имеют равные преимущества. Они должны работать вместе, чтобы создать успешный перформанс или инсталляцию.

«Я сотрудничал с людьми, с которыми не встретился бы при других обстоятельствах, и каждый привносил в проект что-то свое, – говорит Джейкоб Сикорски. – Для создания перформанса нужны разные навыки».

Помимо технических навыков важно найти новые способы привлечения аудитории и рассказывания историй. Дж. Уитман, студентка факультета скульптуры, применяет знания, полученные на курсе, к своей работе. «Мои инсталляции всегда были статичными и не находили контакта со зрителем, – говорит она. – Все участие зрителя ограничивалось обычным просмотром. Этот курс познакомил меня с возможностями интерактивного инсталляционного искусства, когда истории создаются с помощью программного обеспечения и цифровых платформ. Интерактивный подход позволяет принимать участие в каждом проекте».

«Занятия заставили задуматься о том, как можно исследовать окружающую среду и донести свой посыл зрителю», – говорит София Кац, которая использует уроки курса для программы Disney College в Орландо, Флорида. – Обычно человек рассказывает вам историю на сцене или экране. Другая идея – когда люди перемещаются в пространстве и сами изучают вещи: у каждого будет свой опыт, своя история. Вы создаете среду, где каждый получает что-то свое».

По словам Файна, технологии – это инструмент для создания и донесения своей истории до аудитории. Создателю инсталляции необходимо понять, что он хочет донести до зрителя, и какими средствами это можно передать. Найдя такой способ, студенты смогут по-новому взглянуть на изучаемый предмет.